奥斯曼帝国的书法艺术

奥斯曼土耳其人创造并完善了多种阿拉伯文字。书法艺术是奥斯曼土耳其人非常喜爱和推崇的艺术，在伊斯坦布尔市，书法艺术的各个分支都得到了蓬勃发展。

图 1：由 Ahmed Karahisarî 撰写的大型穆沙夫，展示了 aklâm-i sitte。每页上都有四个矩形面板(koltuk)，展示了苏丹苏莱曼一世统治时期的高质量插图示例（托普卡帕宫博物馆图书馆）。

十世纪，当突厥人从他们最初的家园中国西北部草原迁徙到西方时，他们在突厥斯坦、阿富汗和伊朗接触到了伊斯兰世界的宗教和文化。伴随着这次迁徙而产生的伊斯兰教的大规模皈依，他们放弃了以前使用的古老的维吾尔字母，转而采用阿拉伯文字，并一直使用了近千年，直到 1928 年新的土耳其字母问世。然而，土耳其人与生俱来的艺术天性激发了他们对阿拉伯文字的深厚感情，他们自己也通过引入一些形式上的变化对阿拉伯文字进行了极大的改进。

奥斯曼土耳其人创造并完善了这种字体的多个品种。书法艺术的各个分支都深受奥斯曼土耳其人的喜爱和推崇，尤其是在奥斯曼帝国的行政中心伊斯坦布尔，书法艺术更是蓬勃发展，最优秀、最成熟的作品都是在伊斯坦布尔诞生的。

五个多世纪以来，奥斯曼土耳其人一直走在一种非凡而迷人的艺术的前列。这种艺术就是 hüsn-i hat，简而言之就是帽子，即伊斯兰书法，它并非起源于土耳其人，但土耳其人以宗教般的狂热和激情采用了这种书法，并创造出了最杰出的作品。我们首先要强调的是，每当一门艺术具有实用性，使其对社会有用并具有吸引力时，我们也会看到它的使用和接受范围变得更大。同样，伊斯兰书法在其作为阅读和书写媒介的几个世纪中，以其日益增长的审美力量而彰显了自身的价值。

图 2：阿卜杜拉·布哈里 (Abdullah Buharî) 于 1733 年创作的分层玫瑰画（托普卡帕宫博物馆图书馆）。

征服者穆罕默德苏丹对美术尤其是书写艺术的重视可见一斑。此外，一些书法天才谢赫-哈姆杜拉（Sheikh Hamdullah，1429-1520 年）所写的书籍至今保存完好，这些书籍是由他的儿子、时任阿马西亚总督的巴耶济德亲王捐赠给苏丹图书馆的。在伊斯坦布尔被征服后，两位书法大师叶海亚-索菲（Yahya Sôfî）和他的阿里-索菲（Ali Sôfî）又用 jelî sülüs 书写了更多碑文，这两位书法大师在穆罕默德时代非常活跃。这些作品都有书法家的签名。苏丹巴耶济德二世和他的亲王科尔库特的名字是奥托曼王朝与书法领域联系的头两个名字。两人都曾在阿马西亚接受谢赫-哈姆杜拉（Sheikh Hamdullah）的教导。

1481 年巴耶兹德亲王即位后，谢赫-哈姆杜拉移居伊斯坦布尔，在那里他开始创作Yâkût 风格的最完美的书法作品。在巴耶兹德苏丹的亲自怂恿下，谢赫-哈姆杜拉在皇宫（托普卡比）宝库中现有的 Yâkût 作品基础上，创造出一种新的原创风格。谢赫-哈姆杜拉在经历了四个月的神秘隐居后，于 1485 年左右成功完成了这一重要任务。这一成就使他晋升为土耳其书法的精神创始人（pîr）。事实上，在此之前一直占主导地位的 “aklâm-i sitte ”书体的表述方式受到了阿拔斯王朝对这种书体的理解的影响。尽管有传言称亚库特本人是来自阿马西亚的土耳其人，但他的作品中充满了巴格达的文化氛围，因此他应该被视为阿拉伯世界文化的代表。然而，在谢赫-哈姆杜拉（Sheikh Hamdullah）取得惊人成就后，以谢赫风格创作的 aklâm-i sitte 在奥斯曼帝国统治区盛行，雅库特的风格也随之被遗忘。

构成谢赫-哈姆杜拉风格的字母或字母组合可以证明是偏向于雅库特的著作。哈姆杜拉的天才之处在于他选择了优美的元素，并在大量书法样本中重复使用。

图 3：Kadiasker Mustafa Izzet Efendi 所写的大型、书写完美的 hilye。页边装饰采用西式风格（私人收藏）。

奥斯曼人练习书法已有近五百年的历史，在十九世纪和二十世纪达到了最高的专业水平。这些书法作品无不显示出奥斯曼土耳其人的特色，并随着时间的推移而大幅增加。在此背景下，“杰利 ”书法形式也经历了类似的演变过程。“杰利 ”书法形式可用于上述任何一种书法字体，因为它具有大规模和纪念碑式的形式。这种书法形式被用于宗教建筑和民用建筑的铭文装饰板。奥斯曼帝国时期遗留下来的手稿可以是书籍的形式，如穆萨夫（mushafs）或迪凡（dîvans），但也可以是所谓的穆拉卡（murakkaas）的形式。murakkaa 是一组 kit'as（小原作）的集合，它们的边缘用铰链连接在一起，用一种或两种文字书写，只有直面的一面有照明边缘，大小与一本书差不多。上述书法家哈菲兹-奥斯曼（Hâfiz Osman）在 17 世纪末设计了一种名为“hilye ”的书法作品。hilye 包含对先知身体和道德特征的描述，从十九世纪起，这种形式开始大规模应用。